Apprenez à concevoir et à animer des ateliers créatifs adaptés à différents publics, pour favoriser l’expression, la créativité et le lien social.
Téléchargement :
Programme et tarifs

Qu’est-ce qu’un animateur en art-thérapie ?
L’animateur en art-thérapie conçoit et anime des ateliers qui utilisent la création artistique comme support d’expression et de rencontre.
À travers le dessin, la peinture, le modelage, la musique, la voix ou le mouvement, il propose des activités adaptées aux participants, à leurs besoins et au contexte de son intervention. Il accompagne le processus créatif dans un cadre bienveillant, respectueux du rythme et de l’expression de chacun.
Son rôle est de favoriser la participation, la découverte de ses ressources créatives et le lien avec les autres. Son intervention s’inscrit dans un cadre d’animation et ne se substitue pas à un suivi médical ou psychothérapeutique.
À qui s’adresse notre formation ?
À qui s’adresse notre formation ?
Cette formation s’adresse à toute personne souhaitant acquérir des compétences dans l’animation d’ateliers créatifs, dans le cadre d’un projet personnel, d’une reconversion ou d’une évolution professionnelle.
Elle s’adresse également :
- Aux professionnels de la santé souhaitant enrichir leurs pratiques
- Aux professionnels de la relation d’aide, de l’accompagnement et du travail social
- Aux professionnels de l’éducation et de l’animation
- Aux personnes souhaitant intégrer les médiations artistiques à leur activité
Quels sont les débouchés ?
Quels sont les débouchés ?
L’animateur en art-thérapie peut intervenir auprès de différents publics, dans le respect du cadre et des missions de chaque structure.
En structures et institutions :
- Établissements accueillant des personnes âgées, notamment les EHPAD
- Structures accueillant des personnes en situation de handicap : MAS, FAM, ESAT
- Crèches et structures accueillant des enfants
- Établissements scolaires et périscolaires
- Centres sociaux, maisons de quartier et associations
- Établissements de santé ou établissements pénitentiaires
En activité indépendante :
Il peut proposer des ateliers créatifs individuels ou collectifs, notamment en partenariat avec des associations, des collectivités et des structures d’accueil.
Informations pratiques
Informations pratiques
- Durée totale : 242 heures réparties sur 16 mois
- Rythme : formation en discontinu, selon le calendrier pédagogique
- Modalité : ateliers de formation exclusivement en présentiel
- Effectif : 14 participants maximum par classe
- Lieu : I.E.P.A., 1178 route du Bord de Mer, 06700 Saint-Laurent-du-Var
- Admission : après étude du dossier et entretien avec l’équipe pédagogique
- Délai moyen d’accès : un mois entre la préinscription en ligne et l’acceptation du dossier par la commission pédagogique
Le stage en institution se déroule dans une structure extérieure à l’I.E.P.A., selon une convention de stage.
Les critères de qualité de la formation d’animateur en art-thérapie
I. VOLUME DE LA FORMATION
La formation comprend 242 heures, réparties sur 16 mois :
- 160 heures d’ateliers pratiques
- 50 heures de stage en institution
- 20 heures de pratique d’animation
- 4 heures de supervision
- 8 heures consacrées à l’examen final et à la mise en situation devant un jury
II. CONTENU DE LA FORMATION
1. Enseignement expérientiel : 160 heures
L’enseignement repose sur des ateliers pratiques permettant d’expérimenter les médiations artistiques et d’apprendre à construire des propositions adaptées à différents publics.
Les thématiques abordées comprennent notamment :
- Les émotions et la créativité : explorer l’expression des émotions à travers les arts plastiques, l’écriture, la mise en scène et les jeux de rôle
- La construction d’un atelier créatif : préparer les différentes étapes, choisir les supports et adapter les propositions au public
- La voix et le souffle : expérimenter le chant, les jeux sonores et les possibilités expressives de la voix
- La musique, les sons et les rythmes : utiliser les instruments et le mouvement dans l’animation
- Les cinq sens : concevoir des propositions créatives faisant appel aux perceptions sensorielles
- Le corps et le mouvement : explorer la danse, l’espace et les masques comme supports d’expression
- Les couleurs : expérimenter leurs possibilités expressives dans des créations individuelles et collectives
- La récupération créative : imaginer des activités à partir d’objets et de matériaux de récupération
- Les techniques artistiques : découvrir le dessin, la peinture, la sculpture et les techniques mixtes
- L’animation auprès des seniors : adapter les activités aux personnes âgées et au contexte des structures d’accueil
Les méthodes pédagogiques associent apports théoriques, démonstrations, exercices individuels et collectifs, jeux de rôle, mises en situation et préparation d’ateliers.
2. Stage pratique en institution : 50 heures
Le stage permet de mettre en pratique les acquis de la formation dans une structure d’accueil.
Vous apprendrez à :
- Découvrir le fonctionnement de l’institution et les besoins de son public.
- Préparer un projet d’atelier en lien avec l’équipe professionnelle.
- Participer à l’animation d’ateliers individuels ou collectifs.
- Adapter vos propositions au rythme et aux possibilités des participants.
Vous serez encadré(e) par un tuteur de stage et resterez en lien avec la direction de l’I.E.P.A.
Le stage fait l’objet d’une convention et d’une évaluation des aptitudes professionnelles par le tuteur.
3. Pratique d’animation et supervision : 24 heures
Vous réaliserez 20 heures de pratique, auprès d’au moins deux personnes, dans les locaux mis à disposition par l’I.E.P.A.
Cette expérience vous permettra de concevoir un projet d’atelier, de définir ses objectifs, de choisir vos supports créatifs et d’adapter vos propositions aux participants.
Quatre heures de supervision complètent cette pratique pour analyser vos interventions et ajuster votre posture professionnelle avec un formateur.
4. Évaluation et examen final : 8 heures
Une évaluation continue est réalisée tout au long de la formation. Elle porte sur la compréhension des ateliers, l’implication, le respect des consignes et la mise en pratique.
Selon les ateliers, elle peut comprendre :
- Une mise en situation
- La présentation d’un atelier
- Un questionnaire à choix multiples
Une note minimale de 10/20 est demandée.
L’évaluation finale comprend une mise en situation au sein de l’école, devant un jury de professionnels.
III. CONDITIONS D’ENTRÉE ET VALIDATION DE LA FORMATION
1. Pré-requis
Pour intégrer la formation, vous devez :
- Être majeur(e)
- Maîtriser la langue française à l’oral et à l’écrit
- Porter un intérêt à la créativité, à l’expression artistique et à l’animation auprès de différents publics
- Présenter un projet personnel ou professionnel en lien avec la formation
L’admission se fait après étude de votre dossier et entretien avec l’équipe pédagogique.
2. Validation de la formation
La validation repose sur :
- Les acquis évalués au cours des ateliers et des mises en pratique
- La réalisation du stage de 50 heures en institution et l’évaluation du tuteur
- La réalisation des 20 heures de pratique d’animation et des 4 heures de supervision
- La mise en situation finale devant un jury de professionnels
IV. ÉQUIPE ET MOYENS PÉDAGOGIQUES
Les ateliers sont animés par des formateurs en art-thérapie diplômés, exerçant en institution et en cabinet privé.
La responsabilité pédagogique est assurée par Nathalie Jacquet-Moitié, directrice de l’I.E.P.A.
Les étudiants bénéficient de salles équipées, d’un accès à une salle disposant d’un lavabo, d’un vidéoprojecteur, de la bibliothèque et de la plateforme pédagogique APIE.
Un bilan avec la direction peut être organisé à la demande du stagiaire ou du formateur.
Matériel à prévoir
Chaque étudiant constitue sa mallette de matériel artistique : pinceaux, gouache, crayons, feutres, colle, ciseaux, feuilles de dessin, argile et autres supports selon les ateliers.
La liste du matériel nécessaire est précisée dans la convocation adressée avant chaque atelier.
V. ÉTHIQUE ET POSTURE PROFESSIONNELLE
La formation accorde une place essentielle au respect de la personne, de son rythme, de ses choix et de son expression.
L’animateur veille à proposer un cadre bienveillant, à respecter la confidentialité des échanges et à adapter les activités aux participants. Il intervient dans les limites de ses compétences et en lien avec les équipes des structures qui l’accueillent.
Accessibilité
Accessibilité
Pour toute demande liée à une situation de handicap ou à des besoins spécifiques, contactez l’I.E.P.A. afin d’étudier les possibilités d’accueil et d’adaptation de votre parcours.
![]()
Envie de vous former à l’animation d’ateliers d’art-thérapie ?
Envie de vous former à l’animation d’ateliers d’art-thérapie ?
Contactez l’I.E.P.A. pour échanger sur votre projet, connaître les prochaines dates de formation et les modalités d’inscription.
Téléchargement :
Programme et tarifs
